L’Amateur

préface de
Gilles Cantagrel

Violoncelliste, Arsène vit de ses concerts mais ne peut s’empêcher de consacrer une partie de son temps à l’enseignement  : tous les mois, à Châtellerault, dans une étonnante propriété en bord de Vienne, il réunit une dizaine d’élèves d’âges et de niveaux extrêmement variés, certains même pratiquant un autre instrument que le violoncelle.

Davantage qu’à l’étude particulière propre à chaque instrument, c’est au sens même de la musique qu’Arsène tâche d’intéresser ceux qu’il appelle ses apprentis, usant d’expériences très diverses, parfois déroutantes, pour y parvenir. Prenant souvent appui sur les techniques théâtrales, puisant chez Stanislavski mais aussi chez Diderot, il dévoile l’importance du monde intérieur chez le musicien et refuse de dissocier technique et musique, considérant l’art d’interpréter comme un tout.

Dans ce cadre idyllique et propice à l’épanouissement personnel, l’apprentissage n’est pas circonscrit aux leçons proprement dites, mais se prolonge et se développe bien au-delà, à la faveur des nombreuses discussions qui animent les repas, les promenades ou les rencontres impromptues dans le grand jardin. Si l’inlassable exigence d’Arsène trouve toujours un écho, y compris chez les plus jeunes, c’est qu’elle est servie par un perpétuel enthousiasme, parfois débridé, toujours communicatif. En se disant professeur amateur, il réhabilite le sens premier de ce mot à ce point dévoyé qu’on en a oublié la racine, amare  : aimer.

Très largement inspiré d’expériences vécues par Jérôme Pernoo, cet ouvrage peut être aussi bien lu comme un roman que consulté comme un guide.

Table des matières

  • Préface3
  • Avant-propos5
  • Première partie – Le monde intérieur

  • La représentation9
  • À la recherche de ce qui est en nous25
  • L’imagination37
  • La justification57
  • La clef de voûte79
  • La ligne mélodique103
  • Le modèle de la voix humaine113
  • L’expression de l’harmonie129
  • L’expression du rythme159
  • Le style et les connaissances175
  • Le sous-texte195
  • Le chant intérieur211
  • Deuxième partie – Le corps

  • La présence227
  • Respiration et position247
  • À la recherche du geste simple259
  • La fluidité du geste281
  • Troisième partie – L’unité

  • Une vision générale291
  • L’énergie dans le discours musical309
  • La concentration319
  • Le jugement de soi et le trac329
  • Le travail353
  • Le paradoxe du musicien383
  • Tout oublier407

Panorama de presse

Jérôme Pernoo livre avec ce roman d’éducation musicale un témoignage qui va au cœur du vécu, sans convenance et avec humanité.

Lexnews

Une merveilleuse leçon de musique.

André Segond, Publications de l’opéra de Marseille