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Écrits


(choix des textes, introduction et traduction)

préface de
Kenzaburō Ōe

traduction de

(couverture de Écrits)

Figure majeure de la création musicale au cours de la seconde moitié du xxe siècle, Tōru Takemitsu (1930-1996) attachait aussi une grande importance à l’écriture qu’il a pratiquée tout au long de sa vie, passant du manifeste esthétique au récit littéraire, de l’analyse musicale au portrait, de l’aphorisme à l’essai développé.
Proche de personnalités telles qu’Isamu Noguchi, Akira Kurosawa, Jasper Johns ou Kenzaburō Ōe, Takemitsu ne se limite pas au cadre musical dans ses écrits : on est frappé par la variété et la richesse des centres d’intérêt du compositeur, bien au-delà de la confrontation entre Orient et Occident à laquelle son nom a souvent été associé. Les textes de Takemitsu sont une traversée de la mémoire, des émotions, des mondes artistiques et musicaux. Son art de la métaphore, ancré dans la perception, réticent à la généralisation théorique, résonne aujourd’hui avec force. Ces écrits témoignent aussi bien de la vie créative du compositeur que d’une grande richesse culturelle et artistique du Japon de la seconde moitié du xxe siècle.
La sélection minutieuse des textes présentés, traduits et annotés dans cet ouvrage permettra au lectorat francophone de découvrir sous un nouveau jour l’univers esthétique d’un compositeur qui, bien que joué et célébré depuis longtemps en Occident, s’avère mal connu.

Illustration de couverture  : Tōru Takemitsu, Corona II, 1962, Paris  : Salabert, avec l’aimable autorisation de Maki Takemitsu, © avec l’aimable autorisation des Éditions Salabert.

Présentation du livre par l’auteur

Sommaire

  • Préface. L’imagination de Tōru Takemitsu
    1-2

    Kenzaburō Ōe

  • Remerciements
    3-4
  • Introduction
    5-16

    Wataru Miyakawa

  • Retours sur soi
  • Piano triste
    19-22
  • Ma méthode
    23-26
  • Les étapes de novembre – Notes de November Steps
    27-34
  • Un miroir et un œuf
    35-42
  • La polysémie du son et du mot
    43-56
  • Mon éducation musicale
    57-64
  • Deux choses – La vie de l’écrivain
    65-68
  • Le Rêve et le Nombre – Le langage musical
    69-94
  • Souvenir d’ Éclipse
    95-96
  • Points de vue sur la musique
  • La direction de la musique contemporaine japonaise
    99-100
  • Ma réalité
    101-108
  • Manifeste du bégaiement
    109-126
  • Jazz
    127-130
  • Musique de film
    131-134
  • Compositeur, interprète et public
    135-136
  • L’idée fondamentale du space theater
    137-140
  • Nô et impermanence
    141-144
  • Les sons de l’est et de l’ouest – À propos de la culture du sawari
    145-154
  • De la mélodie comme volonté de raconter
    155-158
  • La spontanéité oubliée de la musique
    159-160
  • Nature et culture
  • Nature et musique
    163-186
  • Hommes et arbres
    187-190
  • L’eau
    191-192
  • Vers la mer
    193-194
  • Regards sur autrui
  • Paul Klee et la musique
    197-200
  • Chopin, le solitaire
    201-204
  • John Cage
    205-208
  • Joan Miró
    209-210
  • Merce Cunningham
    211-212
  • Ozawa Seiji
    213-214
  • Jasper Johns
    215-220
  • La beauté concrète
    221-222
  • Nogushi Isamu – Le voyageur
    223-226
  • Kiyose Yasuji et Hayasaka Fumio
    227-230
  • Visions de Redon
    231-238
  • Une ligne – Le peintre Murakami Kagaku
    239-242
  • Takiguchi Shuzō et la musique
    243-244
  • Les ténèbres derrière les yeux – Ōe Kenzaburō
    245-248
  • Tanikawa Shuntarō, vers un monde de mots fertiles – sous forme polyphonique
    249-256
  • Sam Francis – Un rêve cosmique
    257-258
  • Les morts de Feldman, Nono et Messiaen
    259-262
  • La poésie, les mots et la résonance – Emily Dickinson
    263-266
  • La musique de Pierre Boulez
    267-268
  • Le Concept lydien de Georges Russell
    269-272
  • Écrits littéraires
  • Chemin blanc
    275-280
  • Soleil couchant
    281-284
  • La lune d’os – ou la Lune de miel
    285-298
  • La mer
    299-300
  • Entretiens
  • Conversation sur la vue
    303-310
  • Dialogue avec Takemitsu
    311-314
  • Tōru Takemitsu : mon piano de papier
    315-320
  • Entretien par CINEJAP
    321-326
  • Entretiens menés par Takemitsu
  • Au-delà du pessimisme – John Cage
    329-242
  • La musique n’a-t-elle pas de frontière ? – Iannis Xenakis
    343-352
  • L’orchestre a-t-il un avenir ? – Simon Rattle
    353-362
  • Comme si on découvrait une sculpture dans la pierre – Luciano Berio
    363-|370|
  • Notices
  • Notices d’œuvres
    373-418
  • Annexes
  • Table des matières de Chosakushū [ Écrits ]
    421-432
  • Index des œuvres de Takemitsu
    433-436
  • Index des œuvres
    437-440
  • Index des personnes
    441-448
  • Récapitulation de la répartition des textes pour la traduction
    449-452

Panorama de presse

Il s’agit ici d’une vaste sélection de ces textes disponibles souvent pour la première fois en français ; si les écrits consacrés à son œuvre musicale et à sa démarche compositionnelle ont été prioritaires, l’ouvrage comprend également nombre d’entretiens (John Cage, Iannis Xenakis, Simon Rattle, Luciano Berio). On trouvera nombre de pages intéressantes sur ses compositeurs préférés, Debussy, Messiaen ou Cage. Un livre très riche et enrichissant.

Thierry Vagne

© SYMÉTRIE 1999-2018. Reproduction interdite sans accord écrit. Page mise à jour le 30 août 2018

SYMÉTRIE édition de livres et de partitions de musique

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