Issue d’une palette diversifiée de pratiques privées liées à la haute société sous l’Ancien Régime, la musique de chambre est aujourd’hui devenue un passage obligé dans la formation des musiciens, à la faveur d’un répertoire particulièrement prisé du public mélomane. Ce livre cherche à montrer comment, de la chambre au concert, et du xviiie siècle à aujourd’hui, elle s’est progressivement professionnalisée et institutionnalisée.
L’étude de sa définition lexicographique montre une lente stabilisation des effectifs, parallèle à l’évolution des lieux d’exécution liés aux pratiques sociales. Les chercheurs qui ont contribué à cet ouvrage ont analysé des journaux, des fonds de partitions, de sociétés musicales pour peindre le tableau tout en nuances de la transformation des publics, des genres et des répertoires, et montrer les trajectoires de musiciens chambristes et d’ensembles emblématiques du xxe siècle qui ont installé la musique de chambre dans le paysage musical.
En s’intéressant autant aux interprètes et aux auditeurs qu’aux sociétés de concert, les auteurs de cet ouvrage proposent un riche faisceau d’éclairages historiques et sociologiques sur un genre souvent associé au raffinement, à l’intimité et à la convivialité. Cet ouvrage est issu d’un programme de recherche organisé à l’initiative du Concours international de musique de chambre de Lyon (C.I.M.C.L.) visant à comprendre – sans systématicité ni exhaustivité – les conditions historiques d’émergence de la musique de chambre, au croisement de dynamiques musicales, sociales et institutionnelles, au cœur d’implications liées non seulement à la composition, mais aussi à l’interprétation, à la diffusion et à la réception.
Sommaire
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Avant-Propos p. 1-6
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Introduction lexicographique p. 7-18
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La notion de musique de chambre dans les dictionnaires de musique français et allemands des xviiie et xixe siècles. p. 9-18
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Aux origines de la musique de chambre p. 19-64
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Le fidicinium aux sources de la « musique de chambre » p. 21-40
Pierre Pascal
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La musique de chambre dans les salons parisiens, 1770-1789 p. 41-50
Laure Spaltenstein
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La musique d’ensemble à la conquête de l’espace public (1740-1789) : les témoignages de la presse à Lyon p. 51-64
Bénédicte Hertz
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La progressive institutionnalisation du genre p. 65-92
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L’institutionnalisation des concerts de musique de chambre au Gewandhaus de Leipzig p. 67-80
Stefan Keym
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Les quatuors d’Onslow et de Schubert : une écoute viennoise à fronts renversés p. 81-92
Étienne Espagne
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Sur les traces des quatuors à cordes joués à la Société des concerts du Conservatoire (1832-1870) : étude du matériel d’orchestre p. 93-128
Louise Bernard de Raymond
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Réception comparée de la musique de chambre en France et en Allemagne entre 1835 et 1870 p. 129-140
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Le public de la Société nationale de musique (1871-1914) p. 141-154
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Trajectoires de musiciens p. 155-220
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Le Trio Cortot-Thibaud-Casals p. 157-164
Rémi Jacobs
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La carrière de musicien chambriste en France (1920-1940) : l’itinéraire singulier du Quintette instrumental de Paris p. 165-180
Claire Lotiron
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La musique de chambre sous les tropiques pendant la Shoah : une expérience singulière, décisive et durable p. 181-192
Claude Dauphin
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Le trio en famille : fascinations et contradictions p. 193-208
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Les saisons de musique de chambre des orchestres symphoniques : un espace privilégié p. 209-220
Delphine Blanc