This volume constitutes the proceedings of a symposium on French opera of the late 19th and early 2Oth centuries, held at Yale University in the spring of 2004. It discusses Meyerbeer, Gounod, Bizet, Massenet, Bruneau, Hahn, Debussy, Ravel and Honegger, but also – as an introduction – the general theme of neo-classicism which, in the period under consideration, affects certain works by Gounod, Massenet and Hahn, well before the later neo-classical trend exemplified by Stravinsky and Diaghilev. The approaches proposed are very different in nature and bear witness, in a way, to the generic diversity of French opera: genetic study (Carmen, Hérodiade and The Fall of the House of Usher), presentation of forgotten works (La Carmélite), study of the reception of an opera (L’Africaine), relationship between composer and singer (Georges Bizet and Célestine Galli-Marié; Alfred Bruneau and Marie Delna), thematic and musical analysis (L’Heure espagnole) or even socio-historical reading (Antigone).
Panorama de presse
Ces Aspects de l’opéra français sont à lire absolument pour qui veut comprendre un genre qui domina le paysage musical français jusqu’à la Seconde Guerre mondiale.
Jacques Tchamkerten, Revue musicale de Suisse romande
Éminemment passionnant.
Bruno Peeters, Crescendo
Cet ouvrage est une contribution essentielle à la défense de la cause de l’opéra français du xixe siècle.
Jean-Pierre Robert, L’Éducation musicale
Ce volume présente tout un ensemble d’articles aussi divers que passionnants […], le tout agrémenté d’une iconographie de grande qualité.
André Segond, Publications de l’opéra de Marseille
L’ouvrage publié chez Symétrie est un outil indispensable pour tout passionné d’opéra. […] Précieux et nécessaire.
Frédéric Isoletta, Zibeline
On félicitera l’équipe de Symétrie pour la qualité du carnet iconographique placé au milieu de ce volume dont la lecture est hautement recommandable.
Jean Lacroix, La Revue générale
Des études approfondies et d’une grande richesse qui intéresseront non seulement les musicologues avertis, mais également tous les curieux des choses de la musique.
Robert-Yves Quiriconi, Associated Press
Miroir d’une diversité d’approches et de thématiques autour de l’opéra français, la richesse des analyses fait la valeur de ce livre aux chapitres originaux et éclairants.
Adrien De Vries, classiquenews.com
Relevons, pour achever le panorama, le sérieux de la documentation – les nombreuses notes de bas de page avec la référence des ouvrages cités, l’index des personnages – et la qualité de l’iconographie. […] On y découvre stupéfait la ressemblance entre Salomé peinte en 1870 par Henri Regnault et Emma Calvé interprétant le rôle dans Hérodiade. Et l’on comprend pourquoi Massenet la trouvait idéale.
Christophe Rizoud, Forumopera.com
Sommaire
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Avant-propos p. 1-3
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Histoire du néo-classicisme en France, de l’école de Choron au Chérubin de Massenet p. 5-14
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La dernière pensée musicale de Meyerbeer p. 15-34
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La version primitive de l’air d’entrée de Carmen : réflexion sur la dramaturgie et l’« autorialité » d’un opéra p. 35-56
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Genèse d’Hérodiade de Massenet : le manuscrit Koch de la Beinecke Library p. 57-94
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Un compositeur et son interprète : Bruneau et Delna p. 95-135
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Cahier d’illustrations p. 136-154
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Grand Siècle et Belle Époque : La Carmélite de Reynaldo Hahn p. 155-170
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L’opéra perdu de Debussy : La Chute de la maison Usher (1908-1917). Édition et reconstruction d’un chef-d’œuvre macabre p. 171-192
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L’Heure espagnole : la grivoiserie moderne de Ravel p. 193-214
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Ambiguïtés de l’identité française : Vichy, la collaboration et le triomphe d’Antigone p. 215-248
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Index des personnes p. 251-257
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Crédits photographiques p. 259